sábado, 31 de julio de 2010
MENTIRAS POR CATALOGO
miércoles, 28 de julio de 2010
GRANDES MOMENTOS DEL CINE DE CIENCIA FICCION
EL IMPERIO CONTRAATACA: "¿Obi-wan no te dijo lo que le pasó a tu padre?- Me dijo lo suficiente. Dijo que tú le mataste.- No. Yo soy tu padre." Momento cumbre de la saga galáctica que marca un antes y un después, añadiendo la suficiente profundidad y complejidad para trascender más allá que una simple aventura de naves espaciales. El guión de Leigh Brackett y Lawrence Kasdan y la sólida dirección de Irvin Keshner nos regalaron la mejor entrega de la saga y probablemente una obra maestra indiscutible. Hasta ese momento creíamos estar viendo la historia de Luke Skywalkwer, pero en realidad era la de Darth Vader.
BLADE RUNNER: La novela de Philip K. Dick "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?", en la que se basa la película de Ridley Scott, narraba la obsesión de un hombre por conseguir un animal sintético, pues la propiedad de uno de ellos era síntoma de prestigio. Afortunadamente el giro que la historia sufrió en su adaptación cinematográfica, le dio el suficiente peso específico para barnizarla con un toque más complejo. Las implicaciones filosóficas sobre la identidad y la muerte transcurren en una ciudad bañada por una lluvia eterna en una noche casi infinita. Película cuestionada en su estreno, pero que fue formándose como un film de culto en los videoclubs y que ahora parece que el tiempo ha pasado factura por ella, aunque es indudablemente un icono del cine contemporáneo. El discurso final del replicante, el carismático Rutger Hauer, es repetido religiosamente por los más fieles admiradores de Blade Runner.
EL TIEMPO EN SUS MANOS: "Durante un millón de años los hombres vivieron y murieron por sus sueños para que ustedes se dediquen a comer, nadar y bailar". Con estas palabras les espeta George Welles, Rod Taylor, a los Elois que hayan enterrado el conocimiento heredado de sus antepasados, convirtiéndose por su desidia en alimento para los Morlocks. Este es el futuro inquietante que descubre el protagonista de esta película del británico George Pal, en su particular adaptación de la novela de H.G. Wells "La máquina del tiempo". Aunque los efectos especiales puedan resultar hoy toscos y, en ocasiones, irrisorios, la historia que nos cuenta es lo suficientemente atractiva como para mantenerla en nuestros recuerdos más cinéfilos. La escena del maniquí en el escaparate es toda una prueba de imaginación para, con pocos recursos, mostrar el inexorable paso del tiempo.
sábado, 17 de julio de 2010
MAZINGER: RENACIMIENTO
Mazinger Z está basado en un cómic manga del año 1972 del dibujante japonés Go Nagai y pertenece al género Mecha o, lo que es lo mismo, historias de robots gigantes manipulados por el hombre. Inmediatamente fue trasladado a la televisión en forma de una serie de dibujos animados de 92 episodios. El término japonés del que se deriva Mazinger significa "Dios-demonio", dualidad que expresa que las cosas pueden ser buenas o malas según la mano que las guíe.
La buena noticia es que el año pasado se realizó en Japón un remake de la serie original, dirigida por Yasuhiro Imagawa y que constará de 26 episodios. La nueva serie respeta los cánones de la producida en los años 7o, repitiendo personajes e historias, aunque parece que los giros argumentales irán por otros derroteros. Lo importante es que no se ha tocado el diseño original y el espíritu de la serie y, por lo que se puede adivinar en los vídeos promocionales, parece que la animación es de una calidad superior a la mítica serie de nuestra infancia. En España se prepara su lanzamiento en el mes de Septiembre del presente año, tanto en dvd como en blu-ray y espero no sentirme defraudado ante semejante reto.
jueves, 15 de julio de 2010
GRANDES PELICULAS DEL ANIME JAPONES
LA TUMBA DE LAS LUCIERNAGAS (Isao Takahata-1988): La primera y única vez que he visto esta película me pilló absolutamente desprevenido. Pensaba que contemplaría la típica producción de los estudios Ghibli de Miyazaki, ya saben, historia fantástica y hermosa con mensajes ecologistas y pacifistas y, debo advertirles que la película va por otros derroteros. Drama auténtico de una dureza extrema que hará que las emociones fluyan sin control. La historia conmovedora de dos huérfanos durante la Segunda Guerra Mundial y su trágico desenlace, se narra de forma magistral en un Japón en donde el individuo quedaba supeditado a la unidad familiar. No hay piedad ni misericordia para los que se alejan del núcleo tradicional y la indiferencia ante el dolor quema como un hierro candente. Como comentaba al principio, he sido capaz de verla tan sólo una vez, aunque todos deberíamos de visionarla como ejemplo contundente de las consecuencias de la guerra.
AKIRA (Katsuhiro Otomo-1987): La primera vez que pude ver imágenes de esta película fue en el programa de la 2 "Metrópolis" y recuerdo el impacto visual de las famosas carreras de motos y la necesidad imperiosa de ver este anime al completo. Película cuya trama argumental se basa en la destrucción y en la búsqueda del superhombre, del elegido que debe ser controlado por su poder devastador. "Akira" es evidentemente un film que emana directamente del subconsciente colectivo del Japón que sufrió el terror nuclear, se alimenta de sus miedos y hunde sus raíces en la concepción de un futuro amenazador. Técnicamente perfecta, el problema del film de Otomo es su complicada historia, que se nos escapa continuamente en un galimatías argumental de difícil lectura. El problema fundamental es que "Akira" está basado en un cómic del mismo título, de cerca de 2000 páginas, que aún estaba incompleto cuando se inició la elaboración de la película y es evidente, que su adaptación, sufrió los efectos de un guión más que cuestionable.
EL VIAJE DE CHIHIRO (Hayao Miyazaki-2001): Visión particular del maestro Miyazaki de "Alicia en el país de las maravillas", pero envuelto en su mundo onírico y lleno de misterio. Nuestra protagonista se adentra en una dimensión absolutamente desconocida, en donde debe adaptarse y luchar por conseguir que sus padres sean liberados de una maldición que los ha transformado en cerdos. Viaje iniciático de Chihiro, que debe abandonar su etapa de niña consentida, y transformarse a través de su experiencias como integrante del personal que mantiene un Balneario para dioses y criaturas extrañas. Magistral y hermosa son los adjetivos apropiados para una película que te atrapa y que es capaz de transmitir una melancolía que emociona sin edulcorar.
GHOST IN THE SHELL (Mamoru Oshil-1995): Basada en un cómic de Masamune Shirow, esta extraordinaria película de animación, técnicamente perfecta, tiene el acierto de proponernos una historia compleja, muy enraizada en la temática de "Blade Runner" sobre la verdadera identidad, pero a la vez comprensible. No cae en el error de "Akira" y, aunque al principio nos dé la impresión de situarnos en una trama demasiado enrevesada, lo cierto es que, según transcurre el metraje, también avanza de forma explícita el nudo argumental. La toma de conciencia de sí mismo por medio de la complejidad, y la existencia de un alma insuflada de forma artificial son las arterias por las que corre el impulso vital de "Ghost in the shell".
NINJA SCROLL (Yoshiaki Kawajiri-1993): Historia enclavada en un marco histórico real, la lucha de clanes en la batalla de Sekigahara, se nos presenta a un héroe, Jubei Kibagami, también basado en un samurái real que vivió en esa época, que luchará en una guerra sin cuartel contra el Shogún de las Tinieblas. Acompañado de un anciano, Dakuan, y una guerrera, Kagero, se enfrentaran a múltiples enemigos hasta llegar a la batalla final, en donde nuestro protagonista sufrirá el dolor de una terrible pérdida. Argumento algo complicado por sus múltiples referencias, pero que, en líneas generales, impresiona por su violencia y por sus personajes perfectamente perfilados.
MI VECINO TOTORO (Hayao Miyazaki-1988): Cómo una película infantil puede ser visionada por los adultos con la misma pasión. Un padre y sus dos hijas llegan a una casa en el campo, mientras se recupera la madre en un hospital, y allí toman contacto con el espíritu del bosque. Obra absolutamente deliciosa y entrañable que representa otra clase magistral de Miyazaki, cuya producción completa merecería ser mencionada al completo.
lunes, 12 de julio de 2010
LA PELICULA MAS HERMOSA
Lo confieso, ayer lloré como un niño desconsolado, pero no eran lágrimas de dolor ni de pena, eran motivadas por un alivio emocional de proporciones mayúsculas. Era el sentimiento descontrolado que se expresa cuando, después de mucha tensión, se alcanza un éxito que se nos antoja casi quimérico. Desde que este mundial arrancó hace ya casi una eternidad, todos los partidos disputados por España han sido titánicos, con sangre, sudor y lágrimas. No ha existido ni un solo momento de relajación, siendo una batalla continua, en donde no solo nos enfrentábamos a nuestro rival, sino también a los múltiples y taimados fantasmas del pasado. Habíamos ganado una Eurocopa, pero una Copa del Mundo, eso es algo que escapaba a nuestros más desenfrenados sueños. El partido de la final fue eterno, tanto como la odisea de Ulises en su particular reino de Hades, duro, difícil, en resumen todos los adjetivos de los que una gesta se viste con sus mejores y más dignas aspiraciones. Ese gol de Iniesta provocó que un país rompiese sin medida sus gargantas, que miles de banderas y de lágrimas ondearan en los corazones de hombres y mujeres, que nos narcotizara con sobredosis de alegría y pasión. Esa fiesta, esa expresión como pueblo, no estuvo organizada ni preparada por los que dirigen el trasiego político de este país. Fue el fruto de la espontaneidad de quienes tienen un sentimiento contagioso, algo más grande que cualquier pasión mundana. El fútbol, como alguien dijo una vez, es la cosa más importante de las cosas menos importantes. Entiendo y comprendo que a muchos no les guste, porque el veneno del deporte rey, del espectáculo más grande sobre la tierra, se tiene o no se tiene. Por eso es tan difícil explicar ese sentimiento tan singular, tan especial, tan sencillamente maravilloso. Es cierto, nuestras vidas seguirán de la misma forma dentro de unos días, con sus alegrías y sus tristezas, con sus éxitos y sus miserias, pero la inyección de felicidad que para muchos ha supuesto esta victoria sufrida merece la pena de ser vivida.